Exposition personnelle de Camille Abb\u00e9 Sonnet.
\nFeaturing Apee, Julien Borrel, Maxime Boutin, Jean-Baptiste Durand, S\u00e9bastien Durant\u00e9, Pablo Garcia, Kopsky, Nicolas Lebrun, Edouard Lecuyer.<\/p>\n
Une rencontre entre un lieu et un artiste, un artiste et ses influences, se confrontant entre elles, celle d\u2019un publique face au travail de l\u2019artiste. Mais cela peut \u00eatre aussi une rencontre entre artistes, donnant lieu \u00e0 des collaborations qui modulent et enrichissent les questions d\u00e9j\u00e0 pr\u00e9sent\u00e9es.
\nPour cette premi\u00e8re exposition personnelle Camille Abb\u00e9 Sonnet nous entraine dans ses interrogations, ses doutes, ses fantasmes afin que nous aussi venions \u00e0 nous interroger \u00e0 notre tour, face \u00e0 la pertinence de son travail, au monde de l\u2019art ou bien tout simplement au notre.
\nDans une \u00e9poque qui c\u00e9l\u00e8bre n\u2019importe quelle derni\u00e8re star, et d\u2019un autre c\u00f4t\u00e9 d\u00e9ifie celles qui ont disparue, dans ce monde contradictoire \u00e0 plus d\u2019un titre, comment trouver sa place?
\nAbb\u00e9 a choisi de nous montrer la sienne. Une place faite d\u2019un vieux socle, mais qui soutient quelque chose de son \u00e9poque, la notre. Dans sa fa\u00e7on de faire, il y a comme un \u00ab je comprends et je respecte ce qui me pr\u00e9c\u00e8de, mais si il le faut je vous emmerde\u2026 \u00bb, surement sa facette de graffeur, ou celle de pirate.
\nCar c\u2019est souvent par l\u2019humour, l\u2019ironie ou bien l\u2019impertinence qu\u2019Abb\u00e9 affirme ses convictions et d\u00e9gage du sens. Mais bien qu\u2019il critique, il conna\u00eet tout de m\u00eame sa place, on ne mord pas la main qui nourrit mais on peut jouer avec.
\nLe risque peut \u00eatre un moteur, on y retrouve de la sensation. Et si l\u2019artiste prend des risques dans l\u2019exposition, le directeur et le public sont invit\u00e9s \u00e0 en prendre aussi, ainsi la participation des diff\u00e9rents acteurs peut influencer le regard initialement port\u00e9 sur l\u2019exposition.
\nInviter le spectateur \u00e0 se questionner face \u00e0 l\u2019art est une constance du travail de l\u2019artiste, n\u2019importe quel spectateur. Pour ce faire le travail d\u2019Abb\u00e9 multiplie les r\u00e9f\u00e9rences iconographiques ou soci\u00e9tales qui stigmatisent notre \u00e9poque. Ainsi le graffiti vient d\u00e9truire pour construire, les textes de rap deviennent les nouvelles citations litt\u00e9raires et le manga devient la nouvelle litt\u00e9rature.
\nEt quand on y pense l\u2019exposition ressemble \u00e0 un album de hip-hop, un peu d\u2019\u00e9go trip, quelques tacles, des hommages, mais surtout des featuring, des collaborations. On est individualiste mais on cr\u00e9e \u00e0 plusieurs. Ainsi les id\u00e9es s\u2019entrechoquent et viennent donner des teintes suppl\u00e9mentaires \u00e0 l\u2019ensemble.
\nCar malgr\u00e9 l\u2019\u00e9clectisme singulier qui r\u00e8gne ici, une globalit\u00e9 coh\u00e9rente se d\u00e9gage du lieu et nous convie \u00e0 partager l\u2019exp\u00e9rience d\u2019une r\u00e9flexion simple, mais pas sans cons\u00e9quence.<\/p>","protected":false},"featured_media":155,"template":"","meta":{"footnotes":""},"categories":[],"class_list":["post-154","event","type-event","status-publish","has-post-thumbnail","hentry"],"yoast_head":"\n